
一個偶然的機會,我
不久前,我到
中國山水畫的發展,植根于傳統文化的土壤之中,是畫家運用匠心的思維方式,形成“天人合一”的審美理念,它凝聚著畫家對自然、社會、人生的理解與認識,對自然、生命、宇宙的詮釋與融通,欣賞
馬亞杰幼承家教,浸淫翰墨,酷愛書畫,從六歲提筆繪畫,五十年如一日,鍥而不舍,從未間斷。馬亞杰1982年安徽大學畢業后進入安徽省人大機關工作,無論工作多么繁忙,他在家期間每天晚上雷打不動地在畫室揮筆潑墨兩三個小時,以帖為師,王蒙的蒼郁俊秀,石濤的筆墨恣肆,陸儼少的磅礴險峻與黃賓虹的渾厚華滋,是他長期追崇的藝術之路。出差期間,他也不忘記攜帶美術專業書籍,燈下刻苦研讀。
上世紀八十年代,趙樸初、啟功、謝稚柳等許多國內一流的藝術大師來皖期間,馬亞杰有幸與其接觸,當面聆聽大師的教誨,感悟藝術的真諦,經名師點化,其骨子里的藝術細胞和潛能一下子被激發出來,猶如高山上的瀑布,一發而不可收。從此,馬亞杰臨池習畫,墨耕不輟。山水畫講究脈絡、紋路、質地、陰陽、凹凸、向背,馬亞杰潛心研究黃賓虹等大師們的披麻皴、亂麻皴、芝麻皴、卷云皴、雨點皴、彈渦皴、荷葉皴等皴法,在師法自然造化的實踐中努力提煉出屬于自己的藝術語言形式,其筆墨靈活多變,水墨酣暢,風格雄勁,點、線、面結合,情、景、意、韻傾注畫中,渾筆皴擦,渾筆勾染,從而具有獨特的藝術價值。
在生活的孕育和滋養下,馬亞杰以理智的心態去把握著藝術的表達情緒,用“筆墨當隨時代”的追問,恪守著“背靠傳統,立足生活,面向未來”的開拓精神,在生活的沃土中鍛煉著自己的藝術,以自己的由衷感受去升華生命對自然的感悟。
現實生活中的馬亞杰,溫爾儒雅,卓爾不群,尤其對大自然充滿著無限的好奇心。正因如此,他對國畫藝術的研究不是單純的淺嘗輒止,而是造詣很深,把有限的業余時間用在創作之中。他上班期間認真處理公務,下班時間認真創作,有時靈感一來,在畫室里幾個小時不吃飯,筆走龍蛇,在藝術的河流中自如暢游。
馬亞杰山水畫藝術給人耳目一新的撞擊,讓人感受到可旅、可居的藝術佳境。近年來,他在國家級美術專業賽事中時時嶄露頭角,作品頻頻獲獎,作品《幽居秋山圖》獲北京國際書畫藝術博覽會優秀獎,中國書畫報、美術報等專業報刊,多次刊登了
多年來,
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